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La casa de mickey mouse de disney
INFORME: PRINCESAS DE DISNEY, CASA MICKEY MOUSE
Índice del informe la casa de mickey mouse de disney:
Princesas de Disney Las Princesas de Disney son los personajes femeninos que aparecen en las películas animadas
de Walt Disney Pictures.En 2009, será incorporada la primera princesa de ascendencia afroamericana en los personajes de las princesas de Disney, ella será la princesa Tiana que será protagonista en la película Tiana y el sapo. También será la primera inclusión de una nueva princesa a la saga de Princesas de Disney (junto con Rapunzel) desde Mulán en 1998. Hasta antes de la inclusión de Tiana, las princesas de Disney eran 8 en total: Mulán, en la película "Mulán (1998)", Pocahontas, en la película "Pocahontas (1995)", Princesa Jasmín en la película "Aladdín (1992)", Bella, en la película "La Bella y la Bestia la pelicula (1991)", Princesa Ariel, en la película "La Sirenita (1989)", Princesa Aurora, en la película "La Bella Durmiente (1959)", Cenicienta, en la película "La Cenicienta (1950)", Princesa Blancanieves, en la película "Blancanieves y los Siete Enanitos (1937)". La sirenita Ariel: Ariel es una sirena muy bella y que tiene una voz encantadora, capaz de cautivar a cualquiera. Vive en el fondo del mar, donde tiene muchos amigos. Le encanta explorar barcos y tiene guardados todos sus tesoros en una cueva oculta a la dura mirada de su padre. Le apasiona el mundo de los humanos, pero hay una norma en el mundo bajo el mar: está totalmente prohibido el contacto con esos seres tan extraños. También apareció en La Sirenita 2: Regreso al Mar y en la película El Origen de la Sirenita, y en la serie Las nuevas aventuras de La Sirenita. La Sirenita (serie de televisión): Todo ocurre alrededor de un año antes de los acontecimientos en la película, mostrando a la sirenita Ariel como el personaje principal. En los varios episodios se destaca su relación con sus amigos, padre y hermanas, e implican generalmente a Ariel frustrando los planes de los varios enemigos que piensan hacer daño al reino. En la serie también hace su aparición el Príncipe Eric, que en varias ocasiones parece ser que Ariel lo llegara a ver, pero no le da tanta importancia como lo hace en la película, haciendo pensar que ella lo ve primero en la película original. La Sirenita (película de 1989): Ariel tiene 16 años viviendo bajo el mar. Al comienzo de la película se ve a la sirenita Ariel y su mejor amigo Flounder explorando las ruinas de un barco hundido. Después de encontrar un tenedor y una pipa, Ariel y Flounder van hacia la superficie para hablar con Carol acerca de esos extraños objetos. Carol sin darse cuenta le recuerda a Ariel que tenía que ir a cantar al concierto de su padre, y ella nada de regreso a su casa para después informarse de que había llegado tarde. En el intento de defender a Ariel de la furia del rey Tritón, Flounder tropieza diciendo que habían ido a la superficie, haciendo que el rey Tritón se enfurezca mucho más. La sirenita Ariel se dirige a su caverna para calmarse un poco, pero es seguida por Sebastian, a quien le fue ordenado vigilarla por el rey Tritón. Antes de poder explicarle completamente, ella ve de repente un barco sobre su cabeza, y va hacia la superficie a investigar. Ella ve al príncipe Eric en el barco y cae enamorada de él, cuando de pronto, una fuerte tormenta hace que el barco se hunda por completo, haciendo que el príncipe Eric casi se ahogue, pero en un desesperado intento, Ariel lo salva y lo arrastra hacia la orilla. Ella empieza a cantar hasta que Eric recupera el sentido, y después ella tratará de conseguir una manera de formar parte de su mundo. La Sirenita 2 (Regreso al mar): Tiempo después de la boda entre Ariel y el príncipe Eric, han tenido a su querida hija, la princesa Melody. La hermana de Úrsula, Morgana, actúa como la nueva villana en esta película. Para proteger a Melody de las malvadas intenciones de Morgana, Ariel y Eric deciden no dejar que Melody se internara en el mar, y por eso construyen un gran muro que separa el castillo de él. El amor que tiene Melody al mar es demasiado fuerte y huye de su hogar. Sabiendo esto, Morgana aprovecha ese momento y atrae a Melody, allí mismo la convierte en sirena. La sirenita Ariel preocupada de que a Melody le haya pasado algo decide convertirse otra vez en sirena e ir a rescatarla. La personalidad y apariencia de Ariel en esta película es mucho más madura y adulta, mientras que la personalidad y apariencia de su querida hija Melody se asemeja a Ariel cuando era más joven. Ariel es, hasta la fecha, la única Princesa Disney a la que hemos visto convertirse oficialmente en madre. La Sirenita 3 (Los comienzos de Ariel): Las sirenas y las demás criaturas marinas viven felizmente, hasta que un día por culpa de unos malvados piratas muere la reina de las sirenas, la Reina Athena. Su marido, el Rey Tritón, prohibe la música y sobre todo que ningún sireno salga a la superficie. Ariel, la hija menor de Tritón y Athena, deberá vivir grandes aventuras para que vuelva la música y la alegría al reino de Atlántica. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] Cangrejo Sebastian Personajes de la Sirenita Ariel: (Ariel): Hija menor del rey de los
mares, Tritón. A Ariel le encanta coleccionar las baratijas y los objetos extraños que los
humanos de la superficie, dejan caer por descuido al fondo del mar. Sus mejores amigos son
el cangrejo Sebastian y Flounder.(Flounder): Es el mejor amigo de Ariel, es un pez que sigue adelante a Ariel en sus aventuras. (El cangrejo Sebastian): Es un cangrejo que actúa como el consejero del rey del mar, el músico de la corte, y en ocasiones, el niñero de Ariel. (El Rey Tritón): Su Majestad el rey Tritón, dueño y señor del reino de Atlántica. Su felicidad reside en dar a sus hijas todo lo que necesiten; pero lo que llena su corazón es Ariel, la pequeña, tan distinta de sus hermanas. (Attina, Andrina, Arista, Aquata, Adella y Alana): Son las seis hermanas mayores de Ariel. (Úrsula): Es la bruja malvada del mar. Ella siempre intenta sin éxito apoderarse del reino. (Scuttle): Es una gaviota un poco torpe, y solamente él es la única conexión que tiene Ariel al mundo humano. (Urchin): Es un sireno y el mejor amigo de Ariel. Él comparte su amor por la aventura y es oficialmente su hermano adoptado. EL cangrejo Sebastian: El cangrejo Sebastian es un pequeño cangrejo rojo, muy responsable. Tiene ritmo. Él puede cantar, bailar, y llegar a una melodía pegadiza. Es maestro de música de Ariel, que quiere cuidar mayormente el talento vocal de la joven princesa. Es el ayudante del Rey Tritón y compositor de la corte de Atlántica. Tiene como objetivo vigilar a las hijas del Rey, especialmente a Ariel ya que es la menor de todas y causa muchos líos. Aunque Sebastian hace todo lo posible para asegurarse de que Ariel no se meten en problemas o hacer algo tonto, termina ayudando a su intento por ganar el amor de un ser humano. Curiosidades: Sebastian tiene el mismo color que el cabello de Ariel y como en muchas escenas el cangrejito se atraviesa enfrente de ella y su cabello, Disney tuvo que hacer varias pruebas de color y tonalidades para que el color rojo de ambos personajes no se confundiera entre si. Para el personaje del cangrejo Sebastian se inspiraron en un cangrejo ermitaño que tenia uno de los diseñadores en su pecera, además querían hacerlo tipo "Pepito Grillo" un animal simpático y gracioso con cualidades humanas sin perder sus características animal. ¿Sebastián de "La Sirenita", es un cangrejo o una langosta? Tenga en cuenta que Sebastian tiene un cuerpo redondo, sin cola, y no hay antenas. Él tiene unas tenazas con las que maneja las maracas, pero como las pinzas son comunes a los cangrejos y langostas, que es irrelevante. El punto es que Sebastian es clara, inequívoca, sin lugar a dudas, indiscutiblemente, un cangrejo. No es una langosta. Un cangrejo. La banda sonora de la película La sirenita fue compuesta por Alan Menken y Howard Ashman quienes incluyeron en total siete canciones, además de los cortes instrumentales de la partitura original compuesta por el mismo Menken. En ella se pueden escuchar diferentes estilos musicales, como el inglés del barroco, música francesa y caribeña. Hoy en día sigue siendo considerada como una de las mejores bandas sonoras en toda la historia de Disney. Esta exitosa banda sonora, que a propósito ha sido seis veces platino, una cifra récord. Dos premios Oscar y dos Globos de Oro en las categorías de Mejor Banda Sonora Original y Mejor Canción Original por "Bajo el mar", y un premio Grammy por el mismo tema calipso, fueron los galardones para esta pareja que logró dos años después el mismo éxito con La Bella y la Bestia, y al siguiente año con Aladdín. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] La cenicienta Disney La Cenicienta Disney movie (título original inglés: Cinderella) es una película animada de 1950
basada en el cuento popular del mismo nombre de Charles Perrault. Su estreno oficial en Estados
Unidos fuel el 15 de febrero de 1950.La película fue producida por Walt Disney, y dirigida por Clyde Geromini, Wilfred Jackson, y Hamilton Lusk. En la Cenicienta Disney movie, poder ver que ella es una bella joven que tras la muerte de su padre se ve obligada a hacer de sirvienta de su madrastra y hermanastras que la explotan, mientras ellas malgastan la fortuna de su difunto padre. Un día, llega una invitación a un gran baile que ofrecería el príncipe ya que este busca esposa y Cenicienta ve la oportunidad de por una vez sentirse como las demás chicas de su edad, y con la ayuda del hada madrina logro ir al baile y se enamoro del príncipe y fueron felices para siempre. La Cenicienta Disney movie es una de las muchas películas de animación de Disney en que el doblaje fue común para todos los países de habla castellana; dirigido por el mexicano Edmundo Santos y grabado en los Estudios Churubusco de la Ciudad de México en 1950. Curiosidades: Para encontrar la voz de Cenicienta en español (primera versión) hacia 1950, se realizó un concurso en la XEW, principal emisora de la actual Televisa en Ciudad de México. La Cenicienta Disney (película) fue redoblada en 1997 a causa por la demanda que puso la Sra. Evangelina Elizondo por derechos de regalías/royalties. Cuando Cenicienta canta mientras limpia el suelo, se pueden ver como tres burbujitas forman la cabeza de Mickey Mouse y de Alan dándole un beso a la cenicienta. La cenicienta es una de las princesas de Disney. Según Alan Alonso, uno de los directores de animación de la película, se rodó aproximadamente un 90% de la película en imagen real antes de ser animada. En la escena en el que el príncipe persigue a Cenicienta se puede ver que al príncipe lo bloquean varias doncellas y una de ellas tiene el mismo peinado de Wendy Darling de Peter Pan. Historia de la cenicienta Disney (película): Cuando el padre de Cenicienta murió, Lady Tremaine, la madrastra de Cenicienta, tomó todo el poder. Y ella y sus hermanastras la obligaron a travajar en las tareas del hogar. A la Mansión Tremaine llegó un cartero con una invitación para ir al baile que se celebraba en el castillo, porque el príncipe estaba buscando esposa, y Cenicienta le dio el sobre a su madrastra y le dijo que ella iría si terminara con todo el trabajo que tenia que hacer y si encontrara un vestido que ponerse. Cenicienta tenía guardado un vestido de su madre que tenía que arreglar, pero no tenía tiempo por el trabajo, así que los ratones y los pájaros le arreglaron el vestido. Llegó el día del baile y Cenicienta se puso muy contenta cuando vió el vestido arreglado, a si que fue con su madrastra y sus hermanastras para ir al baile, pero las hermanastras le rompieron el vestido y se fueron. Cenicienta fue llorando al jardín, y allí se le apareció su Hada Madrina, que le hizo una carroza con una calabaza, cuatro caballos con los ratones, al caballo lo convirtió en un cochero, y a Bruno en lacayo. A Cenicienta le hizo un vestido maravilloso con zapatos de cristal incluidos. El Hada Madrina le dijo que a las doce de la noche el hechizo se rompería y todo volvería a estar como antes, y Cenicienta se fue contenta al baile agradeciéndole todo al Hada. Cuando llegó al baile, el príncipe la vio y se quedó enamorado de ella, bailaron los dos, y al sentarse, empezó a sonar el reloj del Palacio, avisando que ya eran las doce, así que Cenicienta corrió y mientras bajaba las escaleras se le cayó un zapato de cristal. El Rey, que quería tener nietos por encima de todo, ordenó que el zapato se lo probaran todas las chicas casaderas del reino, y a la que le valiera el zapato se casaría con el príncipe. Finalmente, cuando el Gran Duque llega a la Mansión Tremaine, Lady Tremaine la encierra en su habitación para que no se lo probara, pero Anastasia y Drizella se lo prueban y no le vale a ninguna, después Jaq y Gus cogen la llave que abre la habitación de Cenicienta, y la muchacha fue a donde estaba el Gran Duque pero, cuando se lo iba a probar, su madrastra hace tropezar al hombre que lleva el zapato y éste se rompe, pero Cenicienta saca el otro zapato y el Gran Duque se lo prueba y encajando el zapato. Y así Cenicienta se casó con el príncipe. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] La casa de Mickey Mouse de Disney La casa de Mickey Mouse de Disney, es una serie creada y producida por Walt Disney Televisión
Animation para Playhouse Disney, esta serie protagoniza Mickey Mouse y su pandilla donde
ellos enseñan a los mas pequeños a ayudar y descubrir su mundo.Estructura del Programa, La casa de Mickey Mouse de Disney: Mickey saluda a los niños y pregunta si quieren entrar a la casa. Espera a que respondan y dice: Pues, adelante, ¡vamos!. Le pide a la audiencia que haga aparecer la casa diciendo las palabras Miska Mouska Mickey Mouse pide que lo repitan y aparece la casa. Da la bienvenida a la casa y ciertas veces aparece la sección llamada "Es la Foto" que hay que formar cierta imagen ubicada en un tablero como rompecabezas (esta foto tiene que ver con el episodio). En la nueva temporada, también aparece una sección similar, en la cual también se muestra algo alusivo al episodio. Mickey y sus amigos tienen un problema y pide a la audiencia su ayuda. Acto seguido, el ratón va al Mouseketaller (o Mickeyordenador en España) donde canta una canción alusiva a este y se guardan las Mouskerramientas (Mickeyheramientas en España y Mousketools en inglés). Una de ellas es la Mouskerramienta misteriosa, que según el simpático ratón es una herramienta sorpresa que nos ayudará más tarde. Toodles (Pronunciado como "Tchuduls") es una especie de robot que forma la cara de Mickey que llevan las herramientas. Allí empieza la aventura, en donde los niños participan haciendo diferentes cosas. Cuando se necesita alguna cosa se llama a Toodles diciendo Oh, Toodles para que traiga las Mouskerramientas y juntos los personajes y la audiencia puedan elegir la adecuada. Cuando termina el episodio los personajes bailan la Mouskemarcha (o Mickeydanza en España), y las voces en off la cantan. Todos se van bailando a su estilo, desaparece la casa y Mickey saluda a los niños, generalmente con un Hasta pronto. Personajes principales de La casa de Mickey Mouse de Disney: Mickey Mouse: Es el dueño de la casa y líder de la pandilla. Siempre está listo para una aventura. Minnie Mouse: La novia de Mickey. Siempre ayuda a la pandilla en los problemas. Pato Donald: El mejor amigo de Mickey. Siempre ayuda a Mickey en sus aventuras. Goofy: Uno de los mejores amigos de Mickey. Es muy torpe, pero siempre ayuda a los demás cuando puede. Daisy: La novia de Donald. Una pata muy alegre con gran afición por la moda. Pluto: Es el perro de Mickey. Es muy leal y trabajador. Personajes secundarios de La casa de Mickey Mouse de Disney: Pete: Es el malo de la serie. Siempre intenta fastidiar a Mickey y sus amigos. Ludwing Von Pato: Un pato que se dedica a la ciencia. Siempre ayuda a Mickey y su pandilla con sus inventos. Clarabelle: Es una vaca alegre, gran amiga de Mickey y su pandilla. Chip y Chop: Dos ardillas alegres que no paran quietas. Fígaro: El gato de Minnie. El Señor Bigotes: El gato de Goofy. La Gallinita Boo-Boo: La gallina de Donald. Willie, el Gigante: Un enorme gigante que vive en una granja en las nubes. Bella: La perrita de Clarabelle. La serie: La casa de Mickey Mouse de Disney: La serie está diseñada para resolver problemas y situaciones simples para que los niños de 2 a 5 años (edad a la que es destinada aunque los niños pueden verla antes y después y seguir disfrutando) puedan asimilar y establecer una relación entre lo que ven por televisión y la vida real. Entre los juegos que la serie de Mickey nos ofrece está el comparar objetos para saber si son iguales, contar elementos u objetos, elegir entre unas herramientas cuál es la que deben usar en ese momento, etc. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] oso Pooh El oso Pooh: Winnie the Pooh (también llamado Winnie Pooh en las traducciones de Disney, y Winny
de Puh en los libros de A. A. Milne traducidos al español) es un personaje ficticio protagonista
de varios libros de A. A. Milne y posteriormente de los estudios de Walt Disney.Vive en el Bosque de los Cien Acres en una casa construida dentro de un árbol que tiene un letrero de letras doradas sobre su puerta, en el que dice "Sanders" con sus amigos Piglet, Tigger, Conejo, Igor, Christopher Robin, Rito, Cangu, Búho, Topo, Lumpy el Efelante, y Darby (de la serie Mis amigos Tigger y Pooh). Winnie es un regordete osito de peluche. Origen del personaje, el oso Pooh: El 24 de agosto de 1914, cuando un tren que transportaba tropas con destino a Europa desde Winnipeg (Manitoba, Canadá) se detuvo en el pequeño pueblo de White River (Ontario). El teniente veterinario H. Colebourn (1887-1947) encontró allí a un trampero con una cría de oso negro. El cazador había matado a su madre y Colebourn le compró el cachorro por 20 dólares. La llamó Winnie por su ciudad adoptiva, Winnipeg, ya que él era británico de nacimiento. El cachorro se convirtió en mascota de la brigada 34ª Fort Garry Horse, a la que pertenecía el militar. A su paso por Inglaterra, Colebourn prefirió dejar a Winnie, que resultó ser una hembra, en el Zoo de Londres para que la cuidaran mientras él continuaba camino del frente. Aunque otros cinco osos más fueron dejados por tropas canadienses, Winnie se convirtió pronto en la favorita del público. Al acabar la guerra en 1918, Colebourn se pasó por el Zoo a recoger su oso Pooh, pero tras ver cómo la gente la apreciaba por su docilidad, decidió dejarla allí. Volvería en varias ocasiones a visitarla hasta que la osa murió finalmente el 12 de mayo de 1934. El capitán Colebourn continuó en Canadá su carrera como veterinario hasta su muerte en 1947. Por iniciativa del hijo del militar, en 1992 se descubrió en el Assiniboine Park Zoo de Winnipeg una estatua representando a Coleburn de pie cogiendo de las patas al cachorro. En 1995 un grupo de oficiales de la 34ª Fort Garry Horse llevó al Zoo de Londres una copia donada por el gobierno de Manitoba. Un niño, llamado Christopher Robin Milne, acompañó a unos vecinos, cuando tenía cinco años, en su visita al Zoo y allí conoció a Winnie, de la que se hizo amigo hasta el punto de que los cuidadores le dejaban pasar dentro del recinto para jugar con ella. Se da la circunstancia de que a la osa no le gustaba la miel como al personaje sino la leche condensada. Aquella primera visita inspiró a su padre, A. A. Milne, escritor, un poema. Personajes y lugares: Tanto el oso Pooh, como Piglet, Tigger (que sólo aparece en el segundo libro), Eeyore, Kanga y Roo eran juguetes reales de Christopher Robin Milne mientras que Rabbit (Conejo) y Owl (Búho) fueron inventados por su padre inspirándose en los animales del bosque donde vivían. Gopher (Topo), el constructor compulsivo, fue añadido por Disney. E. P. Dutton, editora en Estados Unidos de los libros de Milne, compró los peluches originales y actualmente se exhiben en una vitrina en la Central Children Room del Donnell Library Center dependiente de la Biblioteca de Nueva York. Roo no ha llegado a nuestros días ya que se perdió en el campo. En el bosque de Ashdown se encuentra el puente de Posingford, construido en 1907. Restaurado en los años setenta, fue rebautizado con el nombre por el que fue inmortalizado en los libros de Winnie-the-Pooh, "Puente de los Poohsticks", y reinaugurado en mayo de 1979 por el propio C. R. Milne, a pesar de su aversión a las multitudes. El pooh de Disney: Entre los entusiastas de los libros de Milne se encontraban las propias hijas de Walt Disney que acabó comprando sus derechos de imagen. En 1966 Disney hace la primera película sobre Pooh: "Winnie the Pooh and the Honey Tree" y en 1968 "Winnie the Pooh and the Blustery Day". En 1974 "Winnie the Pooh and Tigger Too". El primer largometraje, "The many adventures of Winnie the Pooh" se lanzaría en 1977. En 1997, "Pooh's Grand Adventure", en el 2000 "The Tigger movie" y en 2003 "La gran película de Piglet". El 18 de Marzo de 2005 se estrenó es España "La película de Héffalump", muy distante de los libros originales. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] Espectacular Hombre Araña El Espectacular Hombre Araña Hombre Araña (título original: The Spectacular Spider-Man) es la más reciente serie
animada estadounidense basada en Spider-Man, personaje de Marvel Comics Spider-Man. Se estrenó
por primera vez el 8 de marzo de 2008 durante el bloque de programación de Kid's WB! por The CW.Actualmente se transmite por el sucesor de Kid's WB!, The CW4Kids. En América Latina, la serie se transmite por Cartoon Network Latinoamérica. El Espectacular Hombre Araña es la más reciente serie en la cronología de las series animadas de Spider-Man, las cuales incluyen The Amazing Spider-Man (1967–1969), Spider-Man and His Amazing Friends (1981–1983), Spider-Man (1994–1998) y Spiderman: La Nueva Serie Animada (2003). La serie está basada en los cómics originales de Spider-Man creado por Stan Lee y Steve Ditko aunque también hay referencias a otras fuentes de Spider-Man, tales como la trilogía fílmica y los cómics de "Ultimate Spider-Man". Con Peter Parker que comienza como un adolescente estudiante de preparatoria, el nuevo show tiene aspectos de angustia adolescente en un mundo moderno con herramientas modernas sociales como teléfonos móviles/mensajería de texto compaginado con pseudo-ciencia para crear a varios supervillanos. El tono del programa es una combinación de acción de historieta, drama y comedia. En los primeros episodios del Espectacular Hombre Araña, Peter Parker comienza a replanear su identidad como el Hombre Araña y toma un tono oscuro por momentos, pero rápidamente regresa para encender la despreocupada comedia preparatoriana y situaciones torpes. Cada temporada de la serie se desarrolla durante un semestre del año escolar en la preparatoria de Peter con la primera temporada transmitida de septiembre al Día de Acción de Gracias y la segunda temporada de diciembre a marzo. Produccion: El Espectacular Hombre Araña fue anunciado por el Vicepresidente General, el Gerente General Betsy McGowen, ambos de Kids' WB y el Co-Presidente de Sony Pictures Televisión Zack Van Amburg en marzo de 2007. La serie es producida por Culver Entertainment. Según el escritor Gregorio Weisman, la línea del tiempo de los arcos de historia originales del Hombre Araña originales, en los cuales está basada la serie, fue condensada para avanzar la serie e incluir personajes clásicos e importantes tales como Mary Jane Watson, Gwen Stacy y Harry Osborn. La serie el Espectacular Hombre Araña está estructurada en múltiples y pequeños argumentos de un sólo episodio para su estreno de DVD; la primera temporada consiste en cuatro de dichos argumentos, que comienzan con un arco de tres episodios que presenta al Doctor Connors y sus experimentos con el ADN de Lagarto y el tiempo de Peter con la Universidad de Empire State antes de unirse al diario El Clarín, la segunda historia de tres episodios centrada en los experimentos de Norman Osborn y los villanos que ellos crean para Big Man, el tercer arco de tres episodios sigue al misterioso Duende Verde y el uso de la fórmula de "Globulina Verde" por Harry Osborn y una aventura final de cuatro partes que destaca el traje simbionte del Hombre Araña. Primera temporada: La primera temporada presenta a Peter Parker como un estudiante de preparatoria que en meses recientes ha adquirido los poderes y la identidad del Hombre Araña. También obtiene su primer empleo en el diario El Daily Bugle dirigido por J. Jonah Jameson, conoce a Mary Jane Watson y las caras de los miembros renovados de la galería de villanos del Hombre Araña por primera vez incluyendo a Buitre, Hammerhead, el Sindicato Siniestro conformado por Montana (quien se transforma en el conmocionador), Buey y Fancy Dan, Electro, El Lagarto, el Hombre de Arena, Rhino, el Duende Verde, el Doctor Octopus, la Gata Negra y Camaleón. Un nuevo Tombstone aparece para servir de villano primario de la serie que orquesta el crimen en la Ciudad de Nueva York y la creación de algunos enemigos para distraer al Hombre Araña de dicho crimen con la ayuda de Norman Osborn. El traje simbionte color negro del Hombre Araña también hace una aparición; conduciendo tarde o temprano la transformación de Eddie Brock en Venom. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] EL Pato Donald EL Pato Donald (Donald Duck en el original inglés) es un personaje de Disney, caracterizado
como un pato antropomórfico de color blanco y con el pico, las piernas y las patas anaranjadas.
Generalmente viste una camisa de estilo marinero y un sombrero, sin pantalones, excepto cuando
va a nadar.La primera aparición de Donald fue en la animación Sinfonías tontas y La gallinita sabia, el 9 de junio de 1934 (aunque es mencionado en un libro de historias de Disney del año 1931). La apariencia que tenía el Pato Donald en esta animación, creada por Dick Lundy, es similar a la actual. Los colores son los mismos, al igual que la camisa marinera y la gorra, pero su aspecto físico era más estirado, más gordo y sus pies mayores. Su personalidad no estaba desarrollada todavía, en el corto solo hacía de amigo poco servicial. La voz interpertada por Clarence Nash, sin embargo ya estaba configurada y se mantendría igual durante cincuenta y un años, hasta su fallecimiento. Su forma de hablar casi ininteligible se aferró en la mente de la audiencia y lo ayudó en su ascenso al estrellato. Ben Gillett, el director de La gallinita sabia, trajo al personaje de Donald nuevamente en el dibujo animado del Ratón Mickey The Orphan's Benefite el 11 de agosto de 1934. El Pato Donald siguió siendo un éxito ente la audiencia. El personaje comenzó a aparecer en la mayoría de las animaciones del Ratón Mickey como una figura habitual de su grupo con Minnie, Goofy o Tribilín y Pluto. Los dibujos animados de este período, tales como El concierto de la banda de 1935 son aclamados por los expertos como películas ejemplares entre los clásicos de la animación. Donald fue rediseñado en el año 1937 pasando a ser un poco más relleno, redondeado y bajo. También comenzó a aparecer en animaciones como el protagonista principal, el primero de los cuales fue el 9 de enero de 1937, en la animación "Don Donald" del animador Ben Sharpstenn. En este corto aparece el personaje de Daisy (en ese momento llamada Donna), novia de Donald. Sus sobrinos Hugo, Paco y Luis (Jaimito, Juanito y Jorgito) hicieron su aparición animada un año más tarde, el 15 de abril de 1938 en la película Los sobrinos de Donald, dirigida por Jack King. Durante la Segunda Guerra Mundial, la audiencia esperaba personajes más avasalladores. No es una coincidencia que la misma época que vio el nacimiento y crecimiento de Bugs Bunny también fue testigo del ascenso de popularidad del Pato Donald. Para el año 1949 Donald había superado en popularidad al Ratón Mickey, conviertiéndose en la estrella de Disney. Antes de 1941 ya había aparecido en 50 animaciones aproximadamente. Entre 1941 y 1965 el Pato Donald habría protagonizado más de 100 (cien). Muchos de los cortos de Donald durante el período de guerras fueron películas de propaganda, especialmente notable en Der Fuehrer's Face, lanzada el 1 de enero de 1943. Otros cortos notables de este período incluyen los llamados "cortos de la Armada" (Army shorts), seis películas que van siguiendo la vida de Donald en la Armada de Estados Unidos, desde su reclutamiento hasta su vida en un campamento bajo las órdenes del sargento Pete El Negro, pasando por su primer misión comando en donde tiene que sabotear una base aérea japonesa. Los títulos de esta serie incluyen: Donald Gets Drafted (1 de mayo de 1942), The Vanishing Private (25 de septiembre de 1942), Sky Trooper (6 de noviembre de 1942), Fall Out Fall In (23 de abril de 1943), The Old Army Game (5 de noviembre de 1943), Commando Duck (2 de junio de 1944). Donald Gets Drafted también caracteriza al pato teniendo una examinación física antes de unirse a la armada. De acuerdo a esto, el Pato Donald tiene pie plano y es incapaz de distinguir entre el color azul y verde, lo cual es una especie de daltonismo. También en este dibujo animado el sargento Pete hace un comentario sobre la falta de disciplina de Donald. Según el dibujo animado, el nombre completo de este personaje es Pato Donald Fauntleroy (el nombre menos conocido hace referencia a su sombrero marinero). Con [Der Fuehrer's Face] ganó en el año 1943 el Premio Oscar en la categoría de cortos animados. Muchas de las animaciones de Donald hechas después de la guerra lo hacen el blanco de otros personajes fastidiosos, lo que implica un cambio en el perfil de las películas desarrolladas hasta entonces. El pobre Donald es atacado, acosado y ridiculizado repetidamente por sus sobrinos Hugo, Paco y Luis (Jorgito, Jaimito y Juanito), las ardillas Chip y Dale (Chip y Chop), o por otros personajes de apariciones únicas como un oso o una colonia de hormigas. En efecto, los artistas de Disney habían revertido el clásico escenario confeccionado por Walter Lantz y otros en el que el personaje principal era el instigador de esta conducta acosadora más que el blanco de ellas. Sin embargo, al girar los papeles, los agresores de Donald aparecieron como crueles y sádicos, lo que dio resultados no muy divertidos para algunas animaciones, según las críticas. El Donald de postguerra también protagonizó animaciones educativas, tales como El Pato Donald en la tierra de las matemáticas mágicas (1959) y formó parte de varios proyectos de Disney, como por ejemplo El dragón reacio (1941) y el espectáculo de televisión estadounidense Dysneylandia del año 1959. Desde comienzos del siglo XXI, la voz de Donald es interpretada por Tony Anselmo, especialmente para las series animadas House of Mouse. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] Mickey Mouse y Minnie La pareja de Disney es Mickey Mouse y Minnie. Minnie es la eterna compañera sentimental de Mickey
Mouse, es una ratona negra que viste falda, enaguas y tacones en la mayoría de los cortos.En cuanto a su aspecto físico, sufrió las mismas transformaciones que Mickey y algunas otras: paso de ojos negros a ojos con párpados, de blanco y negro a color, etc. En su primera aparición tan solo lucía una falda y sus enaguas, mientras que en el segundo corto "The Gallopin" Gaucho ya usaba tacones y un sombrerito con una flor. Este atuendo lo usaría hasta que los ojos de Mickey y ella tuvieran párpados, y entonces Minnie usó un lazo en lugar del sombrero. Tuvo poco protagonismo en los cortos. Tan solo aparecía como la compañera sentimental de Mickey Mouse y Minnie en varias ocasiones era salvada de Pete Pata Palo, el gato enemigo de Mickey Mouse. Es de temperamento dulce y asustadizo, aunque de mucho carácter cuando se enfada. Con motivo del 80 cumpleaños de Minnie Mouse se ha celebrado una exposición en el salón Prêt á Porter de París. Este evento a congregado a los mejores diseñadores del mundo para que vistan a la ratita con las mejores galas. Entre ellos estaban Agata ruiz de la Prada junto a Christian Lacroix, Paco Rabanne, Paule Ka, Jean Charles de Castelbajac, Bensimon, Cacharel, y Comploir des Cotonniers. Después de haber sido expuestas en Tokio, Nueva York, Milán, París, Ginebra y Berlín, las 80 muñecas se han subastado en la casa de subasta Christie´s con objetivo de destinar los beneficios a la ONG Maison de Solenn. La Minnie Mouse de Agatha se vendió por 2000 euros, los cuales irán íntegramente destinados a la ayuda de adolescentes con problemas de bulimia y anorexia. Ambos Mickey Mouse y Minnie, permitieron una comercialización de productos descomunal. Otra pareja habitual en los primeros cortos de Disney, fue Clarabella y Horacio, la vaca y el caballo que protagonizarían cantidad de películas inspiradas en su vida sentimental. Una curiosidad, las ubres de Clarabella fueron pasto de la censura, y tuvieron que ser escondidas debajo de una enorme falda. En 1935 se produjo la primera película de Mickey en Technicolor, "El concierto de la banda". Por estas fechas, la familia formada por Mickey Mouse y Minnie o Clarabella, había recibido al perro Pluto, en 1930, y a Goofy en 1932, que se convertiría en el símbolo de las competiciones deportivas de Disney. En 1986 fue declarado Año de Minnie en los parques temáticos de Disney. Durante este año se hizo mucho más conocida y, finalmente, recibió el reconocimiento que merecía por tanto tiempo. Con los años hemos visto, tanto de Mickey Mouse y Mortimer Mouse competir por el afecto de Minnie. Como con todas las historias de final feliz, Mickey Mouse siempre gana el corazón de Minnie. La rivalidad entre los dos primeros rivales se inició en el dibujo animado de Mickey. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] La Bella y la Bestia la pelicula La Bella y la Bestia la pelicula fue una producción que duró tres años, y requirió el trabajo de
casi 600 animadores que realizaron más de 226 mil celuloides pintados individualmente, 14
diseñadores de arte que crearon los más de 1300 fondos y diseñaron -junto a los técnicos - los
increíbles efectos de computación.La creación de personajes fue un proceso muy laborioso. Para diseñar a Bella se intentó crear una heroína Disney distinta a lo habitual, con el fin de dotarle de un aspecto más europeo. Por ello se le dibujaron unos labios más gruesos, unas cejas más oscuras y los ojos de menor tamaño que "La Sirenita". En la Bella y la Bestia la pelicula tuvo otro trabajo sorprendente para crear a la Bestia ya que se tomaron como modelos la melena de un león, la barba y la cabeza de un búfalo, los colmillos y el hocico de un jabalí, la cara de un gorila, las patas y la cola de un lobo y el cuerpo grande y pesado de un oso. Para conseguir que los movimientos de los personajes, y en especial los de la Bestia, parecieran reales, los dibujantes asistieron incluso a clases de vals para recrear la famosa escena del baile. La Bella y la Bestia la pelicula fue todo un descubrimiento para los críticos, pues se demostró que el cine de dibujos animados aún tenía mucho que ofrecer. En realidad, muchas de las técnicas son iguales a cualquier otra película de personajes reales, con movimientos de cámara sobrevolando las cabezas de los protagonistas y un empleo soberbio del gran angular. En ciertos momentos es fácil olvidarse que estamos viendo unos aparentemente sencillos dibujos, impresión más acentuada cuando escuchamos una de las mejores bandas sonoras de los últimos años. Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] Referencias
Informe: [ La casa de mickey mouse de disney ] [ arriba ] Nota general de los informes realizados: Parte de la información de los informes fue recopilada de la enciclopedia libre Wikipedia, páginas oficiales de fabricantes, páginas de organismos sin fines de lucro, y en páginas de otro idioma, se ha utilizado el sistema de traducción automática de Google, por lo que se se verán algunos errores gramáticos o texto alterado a nuestro criterio para su mejor comprensión, por lo cual aconsejamos ser cautos en el uso de esta información y no nos hacemos responsables, de errores o criterios que pueden alterar el contenido original del los informes investigados. Se permite la reproducción total o parcial de este material, citando las fuentes. |